数字互动展览
失传色谱
重新学习观察世界
一本关于中国传统颜色的古籍，
正在随着时间慢慢消失。
今天，请帮助我们找回那些遗失的颜色。
展厅 Ⅰ
颜色为何消失？
当颜色失去名字，
文化也开始褪色。
天然染料
古代颜色大多来自植物、矿物与天然材料。
随着工业染料普及，
这些传统制色方式逐渐减少。
传统工艺
染织、漆艺、壁画等传统工艺逐渐退出日常生活。
许多颜色也因此失去了使用场景。
数字时代
今天，我们更习惯使用 RGB、HEX、Pantone。
颜色越来越精准，
名字却越来越简单。
颜色正在消失吗？
真正消失的，
不是颜色。
而是我们描述颜色的语言。
「
语言消失，颜色即失
色谱修复 · 第 1 页
展厅 Ⅱ
重新观察世界
古人并没有看见更多颜色。
他们只是比我们更认真地观察自然。
如果天空只有一个名字：
"蓝色"
我们会错过多少细微变化？
古人会根据时间、天气、光线与季节，
赋予天空不同的颜色名称。
每一种颜色，都是一次对自然的认真观察。
清晨
天缥
#AECDD9
黎明初晓，天空带着淡淡青白色，像晨雾刚刚散开。
雨过天青云破处。
— 宋徽宗
今天的天空，你还会这样称呼它吗？
颜色没有改变。
改变的是我们观察世界的方式。
传统颜色不是一种分类方法。
它们更像是一种记录自然的语言。
展厅 Ⅲ
寻找失落的颜色
每一种颜色，
都是一份等待修复的档案。
我们不是创造颜色。只是重新认识它们。
你知道吗？
每一种传统颜色，都来自古人真实观察过的自然。
展厅 Ⅳ
数字修复实验室
每修复一种颜色，
都是在修复一段文化记忆。
颜色不会自己回来。
每一种颜色的复原，都需要历史、工艺与自然共同证明。
模块 一
古画修复
拖动滑块，观察古画从褪色到复原的过程。
每一寸色彩的回归，都意味着一段记忆的重现。
模块 二
古籍扫描
移动放大镜，扫描古籍中隐藏的颜料注释。
古人在书页边缘留下微小标注，记录颜色的来源与用法。
模块 三
颜料对比
模块 四
修复流程
样本 No.007
STEP 01 · Excavation
出土
从遗址深处，一枚残片自沙土中缓缓显露。指尖拂去经年积尘，色彩的故事由此开始。
"朱砂红似鹤头丹"
— 《本草纲目》
STEP 02 · Research
研究
古籍自动展开，书页边缘的墨迹微微泛黄——文献中的只言片语，正是复原的第一条线索。
STEP 03 · Analysis
分析
扫描光束缓缓掠过残片表面，光谱数据逐行浮现，为这抹失色标定成分与年代。
#C8423B
STEP 04 · Restoration
复原
灰败的残片如宣纸遇水，色彩自内而外缓缓晕开，一寸寸找回本来的模样。
朱砂
zhū shā
STEP 05 · Digital Archive
数字保存
复原完成的色彩被郑重记录、封存，成为可被永久查证的数字档案。
修复颜色，
也是修复人与自然之间的联系。
展厅 Ⅴ
颜色仍然活着
传统颜色从未离开我们的生活。
你每天都会遇见这些颜色。
只是很少叫出它们真正的名字。
今日自然
天空
天水碧
竹叶
松花绿
晚霞
暮山紫
荷花
胭脂
玉石
凝脂
湖面
月白
传统工艺
瓷器
青瓷之色如天际初晴，釉面温润如玉。传统颜色在瓷器上获得了最持久的载体。
丝绸
茜草染出的红、靛蓝染出的青，丝绸是中国色彩最流动的表达。
漆器
朱漆层层髹涂，色泽深沉如岁月。漆器上的红，是中国最古老的工业。
建筑
故宫红墙、江南粉墙黛瓦。建筑用颜色定义了空间的性格。
现代设计
UI 设计
界面中的色彩不再是装饰，而是信息的语言。
包装设计
传统颜色赋予产品以文化记忆。
时装
每一季的流行色，都可以在古色谱中找到原型。
室内设计
空间的气质，往往由一面墙的颜色决定。
插画
数字插画正在重新发现传统色板。
传统颜色，依然可以属于今天。
色彩识别
传统颜色，不是过去。
而是未来设计的一部分。
展厅 Ⅵ
重新命名世界
试着不用"红、黄、蓝、绿"
去描述眼前的世界。
现在，请重新观察这个世界。
你认为，下面哪一种更接近"天缥"？